Arte Joven

Foto: María Bittini

María Bittini Jiménez deja ver algo de su obra en el grupo de jóvenes artistas y creadores de Facebook. Su experiencia en Venecia mientras estudiaba su Erasmus, le da a su obra un toque distinto, algo que quizá los espectadores de la obra Twenty years of Agnes, en Brodway, pudieron comprobar. Se ha presentado un par de veces al concurso Generaciones, de la Obra Social Caja Madrid. Desde aquí le deseamos suerte si decide probar suerte de nuevo.

Has centrado tu carrera en la escenografía para cine, teatro y televisión. ¿Qué es lo que te cautivó de esta rama artística?

Es muy gratificante crear una escenografía y recrear espacios a partir de una historia. He tenido varias experiencias laborales en el cine, en teatro sólo he tenido una y en televisión ninguna.

¿Qué dirías que te aportó artísticamente tu Erasmus en Venecia? ¿enfoques nuevos? ¿ideas diferentes?

Tener el privilegio de estudiar Bellas Artes en Venecia, fue un regalo y uno de los mejores años de mi vida. Simplemente el entorno te predispone para crear. Los profesores se implicaban mucho con los alumnos y hubo 3 asignaturas que me marcaron mucho, como historia del espectáculo o pintura.

Las clases teóricas eran muy intensas y muy enriquecedoras. Mi profesor de pintura me ayudó a darle un sentido al hecho de pintar cuadros. Es decir, pintar con un objetivo concreto; expresar mis ideas, inquietudes, sentimientos… a través de mis obras.

Has podido realizar dos cuadros para una escenografía de Brodway. ¿Cómo lo conseguiste? Cuéntanos qué representaban y cómo fue tu experiencia

Durante el año 2006 estuve viviendo en Nueva York. Mi nivel de inglés, antes de irme, era bueno, pero quería perfeccionarlo y como ya conocía la ciudad y me apasiona, decidí ir allí.  Uno de los profesores de la escuela de inglés a la que iba, es director teatral. Se llama Camilo Fontecilla.
Iba a dirigir la obra de teatro “Veinte años de Agnes” (Twenty years of Agnes) de Juan Riquelme y, como sabía que yo pintaba, me propuso que hiciera los cuadros para la escenografía. Dije que sí sin dudarlo.

La obra constaba de dos actos, que se desarrollaban en una habitación. Tenía que hacer dos cuadro, uno para cada acto. El segundo era una transformación del primero, al igual que la transformación que sufría Agnes, el personaje principal. Un reto para mi.

Has participado dos veces en el concurso ‘Generaciones‘ de la obra social caja madrid. ¿Piensas que es alto el nivel de las obras que se presentan?

Creo que el concurso se centra mucho en las instalaciones y en el arte contemporáneo. Respecto al nivel, creo que hay de todo.

¿Existen oportunidades reales en España para los artistas que os dedicáis a la escenografía?

Desde mi punto de vista, hay muchas opotunidades para trabajar en la escenografía, puesto que se estrenan continuamente obras de teatro, musicales, series y programas de televisión y se ruedan muchas películas. Creo que el problema es que es difícil acceder a estos trabajos de forma individual, porque hay empresas que se dedican a ello y conseguir trabajo en dichas empresas no es nada fácil.

Acabas de volver de Nueva York dnde has entrado en contacto con el taller latino americano. Cuéntanos un poco más qué hacen y qué te han propuesto.

Taller Latino Americano es un centro cultural de arte, que realiza una labor muy bonita al dar a conocer la cultura latinoamericana, a través de clases de español, de baile, charlas y encuentros entre artistas de todo tipo. Además dan la oportunidad a artistas de la ciudad y de fuera, de mostrar sus trabajos.

Conocí el Taller en este último viaje, a través de una amiga. Les enseñé mis trabajos y me dijeron que les mande fotos de lo que vaya haciendo, para ver si encaja con las temáticas de las exposiciones que realicen a lo largo del año y, poder así, participar en alguna de ellas.

¿Cuál sería tu sueño a nivel profesional?

Vivir de la pintura y realizar, por lo menos, alguno de mis proyectos pictóricos, cinematográficos y creativos.

Pincha aquí para ver el vídeo que María ha colgado en Youtube.