Arte Joven

 

“Somos un quinteto de música instrumental formado por marimba,tuba, guitarra hawaiana, violonchelo y batería. Nos definimos como música lounge con aromas cinematográficos, humor, melancolía, pop, jazz, ritmo ondulado y experimentación”. Así se presenta Biodramina Mood, un conjunto que como podrás adivinar, te sorprende por sus originales y divertidos contrastes y melodías, aires diferentes y su gran sentido del humor. Hemos entrevistado a cuatro de sus componentes y te invitamos a descubrir a este joven grupo que triunfa ya en muchas salas españolas.

Antes que nada ¡enhorabuena! porque acaba de salir en la revista Rolling Stone que sois uno de los 25 grupos españoles que se deben conocer. ¿Cómo se queda uno con una noticia tan positiva?

Antonio: Ha sido una agradable sorpresa y estamos muy agradecidos. Además he visto la selección de los grupos que han hecho y está muy bien, recoge un gran abanico estilístico de la música de este país.

Me llama mucho la atención el nombre, Biodramina Mood, ¿Cómo se os ocurrió? ¿Barajabais otras opciones?

Antonio: Se me ocurrió a mi, lo propuse, nadie dijo nada en contra… y se quedó.

¿Pero por algún significado concreto?

Fue pensando en la música, un poco porque la que hacemos es normalmente tranquila y sugiere un balanceo agradable. De ahí lo de la biodramina…

Si no me equivoco tocáis la marimba, tuba, guitarra hawaiana, violonchelo y batería. Es una mezcla poco usual en un grupo de música, ¿cómo se fueron juntando esos elementos tan dispares?

Antonio: Bueno, pensé una instrumentación y probé varias, esta me gustaba y busqué a los músicos y montamos el grupo.

Pero al ser tan diferentes, supongo que cada instrumento aporta valor añadido al conjunto…

Lucía: Cada instrumento es verdad que es muy diferente y que tiene un registro que le da un toque distinto al conjunto. Los primeros ensayos era algo difícil entender lo que nos proponía Antonio, porque para todos era un poco nuevo. A nosotros nos chocó porque estábamos tan metidas en el mundo clásico que nos costó abrir la mente a esto tan diferente, después de llevar tantos años estudiando siempre lo mismo. Pero cuando lo consigues y te metes en esto, te engancha.

Al final te das cuenta de que todos los instrumentos se complementan e incluso hacen, a veces, las funciones de otros. Creo que es lo bonito de esta formación, una riqueza tímbrica que no muchos grupos tienen. Aquí cada instrumento es de una familia, pero Antonio compone mezclando y complementando muy bien los registros de cada uno.

Entonces Antonio, ¿tú compones toda la música?

Hay alguna versión, pero el resto sí.

Por lo que he leído además, tocáis instrumentos que no tienen por qué ser el vuestro, no?

Lucía: De vez en cuando, uno toca el Ukelele, otro canta, otro toca un pianito… ¡le damos variedad al asunto!

¡Sí que tenéis variedad instrumental!

Antonio: Internet, que da mucho juego… (risas).

“Nos definimos como música lounge con aromas cinematográficos, humor, melancolía, pop, jazz, ritmo ondulado y experimentación”. ¿Cuál de todas estas vertientes tira más? ¿Cómo va surgiendo un estilo propio con tanta mezcla?

Antonio: Aquí la gracia es que lo más característico es que es música instrumental con un aire cinematográfico y como de “buen rollo”. Caben un montón de estilos, pero el sonido del grupo al final crea un estilo parecido. La formación es muy característica y el sonido de todos esos instrumentos da un ambiente que permite tocar muchos palos y eso nos parece muy interesante.

Ese aire cinematográfico del que habláis se percibe claramente en vuestra música y creo que habéis trabajado ya en ese sector. Antonio, la banda sonora de la película “23- F” es tuya, ¿no?

Sí, esa es mía, pero varios integrantes del grupo han grabado también para cine.

¿Os gustaría componer bandas sonoras, meteros en ese mundillo o no es mucho vuestro objetivo?

Antonio: Creo que estaría muy bien, de hecho lo vamos a intentar ahora con un documental para cine. Intentaremos que sea música hecha totalmente por Biodramina Mood.

Os gusta versionar canciones clásicas pero dándoles un toque “personal”…

Vera: Sí, la verdad es que nos lo pasamos muy bien con ese tipo de canciones. Cuando tocamos en general versiones conocidas pero con un toque muy nuestro, en general al público le suele gustar mucho.

Vuestro grupo es de música instrumental, ¿pero en qué creéis que se distingue de los que también lo son?

Antonio: Creo que la diferencia es que los otros grupos de música instrumental suelen hacer una música un poco más para melómanos, como para gente que le gusta un estilo muy característico, como suele ser el jazz, música clásica, folk… y los grupos de pop, rock, cantan, no son instrumentales. Entonces la idea es poder hacer una música pop comprensible para la gente, con sonido fresco como tiene el pop, pero instrumental. Eso es lo que creo que conseguimos.

Cuando termináis un concierto, ¿qué comentarios se repiten de la gente que ha asistido?

Lucía: En general la gente coincide en que no se esperaban lo que iban a escuchar (en plan bien, claro). Nos comentan que estaban intrigados cuando entran y ven la instrumentación, pero que les gusta mucho cómo suena el conjunto.

Vera:  Y se sorprenden también precisamente por eso; no han visto nunca una marimba o una tuba, así es que la verdad es que la gente descubre también música distinta en nuestros conciertos.

¿Improvisáis mucho?

Chiaki: De vez en cuando, dentro de canciones hay márgenes para improvisar y sí que lo hacemos.

Antonio: Y luego improvisamos en los conciertos…

Chiaki: Sí, hacemos un experimento en los conciertos, el público tira unos dados y escoge al azar 4 notas e improvisamos sobre ellas.

Vera: Tenemos unos dados muy chulos en los que salen todas las notas, así que con las 4 notas que salen va saliendo música totalmente nueva.

Antonio: Es lo más complicado de entender porque no controlas la armonía que va a salir, sale lo que sale en función del azar. Pero luego para darle un poco de gracia acabamos con una “pequeña sorpresa”…

Habéis tocado en las salas Galileo, Clamores, Contraclub… ¿Cómo son vuestros conciertos? ¿Cuál es vuestra experiencia en este tipo de locales?

Antonio: Creo que es buena, en la Sala Galileo nos gusta mucho tocar porque tiene un tamaño muy bueno. Lo ideal sería tocar en salas como la de Galileo por toda España. Bueno, ¡por todo el mundo!

Tenéis un disco, ‘Centrifugado magnético’. ¿Tenéis a la vista sacar otro?

Antonio: Sí, ya estamos en ello, estamos sacando temas nuevos, y para 2012 supongo que grabaremos nuevo disco.

¿Se puede vivir de la música o no?

Chiaki: Es difícil… muy difícil vivir de un solo conjunto. Algunos de nosotros trabajamos en otros campos de la música. Es interesante colaborar en todo lo que va surgiendo. Yo, por ejemplo, he estado tocando en cosas muy diferentes, como en una orquesta sinfónica o… ¡en Semana Santa! (risas).

Lucía: Todos trabajamos de músicos, de profesores, en orquestas, en diferentes agrupaciones… pero  nos dedicamos a la música, gracias a Dios no tenemos que recurrir a otros trabajos.

¿Colaboráis con otros grupos?

Antonio: Con grupos no, pero con músicos sí.

Chiaki: Solemos invitar a algún músico a nuestros conciertos.

Antonio: Hemos tocado con un Theremín, por ejemplo, un instrumento que logra sonidos muy especiales.

Vera: Lo genial de este instrumento es que el que el chico lo toca como moviendo las manos en el aire. Son como antenas, y él modifica las ondas con el movimiento de las manos…¡Increíble!

¿Ensayáis todos los días?

Antonio: Cuando podemos y sobre todo cuando debemos, cuando se acerca un concierto más que nunca. Ensayábamos muchísimo al principio, porque acoplar esta mezcla instrumental no es lo mismo que amoldar un bajo, una guitarra y una batería. Estos últimos saben cómo tienen que sonar, hay un montón de aparatos que se han fabricado para que suenen bien.

En nosotros no existía eso y al principio tuvimos que tocar muchísimo para encontrar el sonido y acostumbrarnos. Ahora nos comunicamos mucho mejor… ¡ahora está muy bien! El otro día, por ejemplo, para nuestro último concierto llevamos un tema nuevo, lo ensayamos 4 veces y lo tocamos en el concierto sin problemas.

¿Tenéis algún referente musical?

Antonio: cada uno tiene sus referentes, y luego tenemos mucha música en común que nos gusta. Todos tenemos una formación musical amplia, de distintos campos, somos abiertos, no hay nadie que sólo le guste la música barroca o el Thrash Metal, por ejemplo, a todo el mundo le gusta la clásica, el jazz, el pop, el rock…

¿Pensáis que hay algún grupo en España con el que os podáis sentir identificados?

Hay grupos. Está Mastretta, hacen una cosa que es música instrumental con un claro referente cinematográfico y estaban mucho antes que nosotros. También hay otro, Racalmuto, que hace versiones de Raymond Scott, con Dead Capo… Con algún músico de esos grupos hemos colaborado.

Bueno, por último… me da que os lo pasáis muy bien, que hay mucho sentido del humor en esta música…

Vera: Sí, es muy divertida y muy auténtica.
Lucía: Creo que a Antonio le gusta componer cosas optimistas. Estamos en un momento muy malo y siempre que se pueda luchar con la música y con cosas positivas, es algo bueno. Y sí, además creo que es una característica del conjunto. Lo del “buen rollo” nos lo dice mucho la gente.

¿Cuándo es vuestro próximo concierto?

El día 5 de diciembre en la Sala Galileo. ¡Os esperamos!

¿Dónde seguirles? En su web y en su página de Facebook.