Arte Joven

‘Toxic Retro’, todo un conglomerado creativo que hemos conocido en el canal ‘Jóvenes artistas y creadores’ de Facebook, de la mano de su creador, Javier Chamorro. Hemos hablado con él para que nos cuente más sobre esta marca artística.

Ilustrador, maquetador, dibujante, fotógrafo… ¿Qué es Javier Chamorro?

Pues Javier Chamorro es la persona que se encuentra detrás de todo el trabajo realizado en ‘Toxic Retro’.

¿Cómo saltas de un campo a otro?

El tocar campos como ilustración, maquetación y fotografía  viene dado por la profesión en la que realmente trabajo, diseñador gráfico. Muchas veces tienes la necesidad de realizar una buena fotografía para un artículo, una ilustración para un cartel y maquetar una revista o catálogo uniendo todos estos elementos… La verdad es que  me encanta aprender e investigar en estos campos, y pongo todo mi empeño en mejorar cada día, pero en absoluto puedo atribuirme todas esas profesiones cuando hay tanta gente que está luchando mucho por destacar en alguna de ellas…

¿En cuál de todos estos campos te sientes más a gusto?

Sin duda alguna en la ilustración, ya que me he pasado toda la vida dibujando, y ahora aplicarlo al diseño ¡y que encima te paguen, es maravilloso! Jejeje.

Uno de tus primeros trabajos fue, nada más y nada menos que para Marvel Cómics, ¿cómo llegas a ese puesto?

Un día leí en la web de una editorial que buscaban coloristas, me descargué un par de páginas que había que colorear como prueba, las preparé, las envié… ¡y me llamaron para trabajar con ellos! Como anécdota curiosa os puedo contar que el proceso para colorear una página de cómic, no consiste en aplicar directamente el color, sino que anteriormente se realiza el llamado “flat” que consiste en separar todos los elementos de la página mediante diferentes tipos de grises, los cuales luego el colorista selecciona uno a uno para aplicar el color, los degradados, las texturas, etc.

¿Cómo viviste la experiencia?

Fue una experienca fenomenal, por aquella época ya había dado mis primeros pasos en el diseño y el cómic, aunque de manera más freelance, publicando algunas páginas en revistas manga como Minami o Dokan.. ¡Así que conseguir trabajo en Marvel a raíz de eso fue algo increíble!

¿Qué elementos debe tener para ti un buen cómic?

Sin duda alguna un buen guión, una historia que te haga no poder soltarlo y estar deseando que se publique el siguiente número. Aunque también te debe gustar el dibujo, la psicología de los personajes o incluso sentirte identificado con alguno de ellos.

¿Qué aprendiste trabajando en Marvel Cómics?

Me di cuenta de  la cantidad de procesos y de protocolos que tiene cualquier cosa que, a nosotros desde fuera, nos puede parecer que se hace de manera aleatoria. A nivel de Photoshop, ¡lo aprendí todo! A trabajar profesionalmente con las capas, los canales, los porcentajes de color, las guías, las correcciones selectivas, etc.

¿Queda algo de influencia Marvel en los diseños que tratas ahora?

¡Sin lugar a dudas! Aunque he intentado apartarme mucho de la estética del cómic, pero en ilustración es inevitable. Recuerdo una anécdota curiosa en mis primeras clases de dibujo artístico en la Escuela Pedro Almodóvar… Encajando la silueta de una venus una profesora me dijo: “¿Tú dibujas cómic, verdad?”. En ningún momento se lo había comentado así que le pregunté el porqué y me dijo: “Porque no ves luces y sombras, solo líneas”. Esto es algo que tengo muy presente en los últimos trabajos, en los que la línea desaparece por completo.

En 2006 creas ‘Toxic Retro’. ¿Cómo te lanzas a crear una marca propia?

Pues con una excusa idónea: el proyecto fin de carrera de Estudios Superiores de Diseño, ya que había que demostrar todo lo aprendido durante la carrera, consideré que era una oportunidad única para dar forma a una idea que tenía en la cabeza y poder, después, desembocar en muchas cosas…

¿Has recibido alguna ayuda institucional?

No te puede tocar la lotería si no la echas, así que en este caso igual, jejeje. Además la idea de la marca fue desarrollada en su día y hoy www.toxicretro.com es más una web que ofrece diferentes servicios gráficos (ilustración, imagen corporativa, fotografía, diseño gráfico…)

¿En qué te inspiras  para crear?

Depende de la finalidad de la creación; si es para mí, me inspira lo que me gusta en ese momento, hago lo que me apetece hacer, siempre me influyen mucho las tendencias, la moda, lo ‘it’ que se está haciendo en ese momento.

Si el encargo es para un cliente siempre me gusta tener clara su idea y así partir con ciertas directrices, aunque si algo de lo que me propone no me gusta, pienso que no funciona o está desfasado, intento hacerle cambiar de opinión (¡Esta situación es una lucha diaria en el mundo del diseño gráfico!).

Háblanos de tu marca, ¿Qué hacéis? Cuéntanos tus diseños…

Como te comenté antes, la filosofía de ‘Toxic Retro’ ha cambiado bastante desde sus inicios ya que comenzó siendo una marca de camisetas y chapas experimentales para pasar a ser también una web en la que se ofrecen servicios gráficos… La idea de ‘Toxic Retro’ como marca, ha quedado un poco congelada en el tiempo, ya que he decidido desarrollar más mi experiencia profesional trabajando por cuenta ajena y explotar todo esto dentro de algún tiempo…

Desde hace años te dedicas también a la fotografía. ¿Cómo llegas a este campo?

Pues por el nexo de unión evidente: el diseño gráfico. En mi trabajo he tenido la suerte de poder maquetar catálogos y revistas colocando fotografías que enviaban sus respectivos fotógrafos, y con las que quedaba impresionado, catálogos de novias, algún folleto para tiendas de moda, productos especializados en alimentación, repostería… Por cierto, ¿os cuento algo curioso? Muchos de los productos que aparecen en los catálogos, como helados y pasteles ¡son  maquetas!, los reproducen con polipropileno para que parezcan reales, ¡imaginaros una sesión de fotos anunciando un helado si es de verdad..!

Es por todo esto (el ver fotografías tan espectaculares) por lo que empezó a picarme el gusanillo y me puse a investigar más a fondo y acabé comprando una cámara en condiciones para sacarle partido…

¿Qué tipo de fotografía te gusta captar?

Pues, en especial, retratos, y la fotografía de moda, aunque cualquier detalle o paisaje en un momento determinado merecen ser capturados para poder recordarlos.

¿Eres entonces un ejemplo de que se puede vivir del arte?

La verdad es que tengo serias dudas con la palabra “artista” ya que sólo un porcentaje de mí tiene algo de artista, el resto es diseñador gráfico, una persona que soluciona problemas de imagen y que tiene que ceñirse a determinadas normas y características técnicas para desarrollar su trabajo…¿Se puede vivir del arte? No lo sé, la verdad, pero del diseño, yo hasta ahora he podido, aunque también tengo que reconocer que he tenido mucha suerte y que pongo bastante empeño en lo que hago.

¡Gracias por vuestra web y por apoyar el arte joven de esta manera! ¡Ha sido un placer poder compartir con vosotros algo de lo que hago!