Arte Joven

Fuente: Mari Cruz Planchuelo

A pesar de la inocencia que desprende su voz, Mari Cruz Planchuelo transmite sabiduría en sus palabras. Y es que, con tan sólo 34 años dispone de un currículo envidiable: bailarina, intérprete y coreógrafa. Tres sueños que ha conseguido hacer realidad gracias a su buen hacer y a su constancia en el mundo del baile.

Tras varios proyectos a sus espaldas, ahora dedica cuerpo y alma en organizar el ciclo “Un presente hecho presente”, que tiene lugar este fin de semana en el festival internacional de danza contemporánea ‘Miradas al cuerpo’, en el teatro Lagrada, donde un elenco de bailarines consagrados y emergentes demostrarán la belleza de este arte ancestral.

En esta ocasión, ¿cuál es tu papel en el festival internacional de danza contemporánea ‘Miradas al cuerpo’?

Dentro del festival organizo la propuesta de un ciclo titulado “Un presente hecho presente”, cuya idea es programar a diversos improvisadores de la danza y de la música con diferentes trayectorias y a tiempo real. Entre ellos destaca Tania Garrido, Almudena Rubiato, France’s Bravo o Peter Memmer. Aparte de esto, con el colectivo ‘Masuno en Escena’ he podido trabajar en diversos lugares, como ‘Espacio temporal’ y en el ‘Molino Rojo’ (La Tabacalera, Madrid).

¿Quién es el bailarín que ha influido más en tu carrera profesional?

Desde mis comienzos en la danza me han llegado a transmitir muchos bailarines y jóvenes artistas del mundo de la danza, aunque de manera especial la artista Katie Duck, que ha sido un referente en mi vida.

¿Qué trabas has encontrado en tu camino como bailarina?

Hace años encontrar a buenos profesores que tuvieran una temporalidad en los talleres. Hubo una especial carencia de profesionales en nuestro país, lo que obligaba a los jóvenes talentos a marcharse fuera de España para seguir con su formación como profesional de la danza.
A diferencias de otros países europeos, España tiene necesidades a nivel cultural. La cultura es necesaria para la sociedad. Hay mucha gente con formación y proyección que no puedes presentar tus trabajos poscuestiones burocráticas.

¿Cuándo nació ese interés por el baile?

La danza ha sido y es un pálpito que sentí desde pequeña. Por aquellos años ya sentía la necesidad de moverme. Además, tengo claros referentes familiares que cuentan con bagaje artístico importante.

¿Qué es lo que sientes cuándo te expresas a través del movimiento?

Siento libertad, además de la necesidad de hacer sentir lo que sientes a los demás.

¿Qué aconsejarías los jóvenes talentos de la danza que todavía no han tenido la oportunidad de demostrar su capacidad artística?

Siempre hay un lugar donde mostrar, así que les aconsejo que busquen espacios para exponer los cuestionamientos de la vida. Cuando algo se desea intensamente y miras a la vida con fervor acabas encontrándolo en tu camino. Siempre hay que estar a la escucha de lo que “ha de ser”.

¿Crees que festivales como ‘Miradas al cuerpo’ son positivos para la juventud especializada en esta modalidad artística?

Por supuesto. Creo que deberían realizarse más festivales de este tipo. Hoy en día hay un nivel buenísimo en el mundo de la danza,  pero no las suficientes oportunidades para demostrarlo. ¡Animo a la gente que participe en ciclos para su formación!

¿Cuál es la meta que te has marcado como bailarina?

Aparte de seguir trabajando como intérprete y coreógrafa, busco en un futuro generar proyectos a nivel social, además de introducir la danza en diferentes colectivos actualmente desfavorecidos.

¿Y tus próximos proyectos?

Guardo un buen recuerdo de mi anterior trabajo, ‘Durga Gea Danu’, una alegoría a la mujer guerrera, donde habitan diversas diosas dispuesta a “dar caza” a los infinitos instantes. Lo que me ha impulsado a preparar un dúo, que comenzaré a prepararlo en octubre, y cuya presentación se hará a principios de 2012.

¿Cómo te defines, Mari Cruz?

Me defino como una persona inquieta que guarda una constante necesidad de seguir creciendo como persona y profesional de la danza.